Lartist Lokal

Ⓒ emmanuelle peters Lartist Lokal
Jeudi 19 novembre à 18:00 | Vernissage

Mesures de protection essentielles contre le COVID-19

Dans le cadre de la gestion de la crise épidémique de coronavirus, et afin d'accueillir le public dans les meilleures conditions possibles, Léspas culturel Leconte de Lisle vous informe qu'un protocole sanitaire a été mis en place. Toute personne fréquentant les lieux s'engage à respecter ces règles afin de garantir sa propre sécurité et celles des autres personnes. Ces mesures sont valables jusqu'à nouvel ordre, et peuvent être soumises à modification en fonction de l'évolution de la situation épidémique.

  • Désinfection des salles de spectacle en permanence par UV et quotidiennement par un ozonateur certifié UNI EN 17272:2020 pour les surfaces et UNI EN ISO 14698-1:2004 pour l'air.
  • Mise à la disposition du public de plusieurs points de distribution de gel hydroalcoolique.
  • Port du masque obligatoire dans l'ensemble du bâtiment pour toutes les personnes et cela dès l'âge de 11 ans. Une fois installées les personnes devront continuer à porter leur masque.
  • File d'attente avec marquage au sol favorisant la distanciation physique entre les groupes de personnes.
  • Jauges limitées dans nos salles de spectacle pour respecter la distance physique entre chaque visiteur ou groupe familial.
  • Ouverture des portes 30 minutes avant le début du spectacle afin de faciliter l'installation des personnes en salle. Un placier sera présent.
  • L'entrée en salle se fera par groupe de personnes venant ou ayant réservé ensemble.
  • En salle, une distanciation physique entre les personnes venant ou ayant réservé ensemble des autres groupes de personnes devra être respectée (1 siège minimum / maxi 10 personnes par groupe).
  • Léspas reste bien entendu accessible aux personnes en situation de handicap. Merci de nous préciser votre venue afin que nous puissions vous accueillir dans les meilleures conditions.

Cette exposition collective est inaugurée à l’occasion de l’ouverture du Festival « 7 Soleils 7 Lunes » dont elle est partie intégrante.

Sept artistes, sept visions, sept manières d’envisager la création. Une volonté d’apporter à cette exposition une harmonie dans la complémentarité, une unité dans la diversité.

Les abstractions colorées de Jean-Marie Cathelain, peintre installé au Tevelave, entrent en résonance avec les toiles hyperréalistes de Claire Maréchal, artiste saint-pauloise… Théophile Delaine nous invite à des réflexions picturales sur les mystères du monde, à la méditation le tout dans une explosion de couleur et de formes empruntées à la nature, inspirées du caractère expressif et montagneux de l’île de La Réunion. Ne cautionnant pas la surconsommation et le gaspillage, les sculptures de David Nativel prennent vie grâce à sa passion pour l’art de la récupération. Les toiles de Zamakoy, vibrent au rythme brut de l’énergie réunionnaise, des musiques, couleurs, sensations de notre île à la personnalité… volcanique. Quant à Emmanuelle Peters, sœur de l’immense et regretté musicien Alain Peters, ses créations douces, délicates, colorées, traduisent une grande sensibilité artistique, une technique irréprochable ainsi qu’un attachement charnel à La Réunion.


Jean-Marie CATHELAIN

Artiste Peintre
Jean-Marie Cathelain se passionne pour le dessin et la peinture dès son plus jeune âge, fréquente l’école des Beaux-Arts d’Amiens pendant son adolescence, expose avec l’association artistique des Evoissons en Picardie, travaille également avec le centre de liaison des artistes peintres et amateurs d’art de France, expositions à Paris, Deauville, Cannes, Aubagne, Séte, Enghien, Fos sur mer, Amiens etc. où il obtient plusieurs prix.

Arrivé à la Réunion en 1997, il expose à l’hôtel St Alexis à Boucan-Canot, à l’OMS du Port, la Médiathèque de St Paul et en permanence à la galerie: Espace Charmerie à St Denis. Installé au Tévelave depuis 2009, membre de l’association Hang’Art 410 à St Pierre, inscrit à la maison des Artistes, il participe à une exposition internationale à l’université d’ Hat’ Yai (Thaïlande) en 2015. Après des années de peinture figurative, se consacre essentiellement à la création dans une technique de peinture et de collage à l’aide de matériaux de récupération. S’adonne également à la sculpture de temps en temps.

Site web personnel :
http://galerie-jean-marie-cathelain.blogspot.com/

Page de Jean-Marie Cathelain sur lartist-lokal.re :
https://www.lartist-lokal.re/project/jean-marie-cathelain/


Théophile Delaine

Artiste Peintre

Une explosion de couleur, des formes empruntées à la nature, inspirées du caractère expressif et montagneux de l’île de La Réunion, cette sélection de peintures abstraites de l’artiste Théophile Delaine nous invite à des réflexions picturales sur les mystères du monde, à la méditation.

Après plusieurs années d’études artistiques en art et en musique à Paris, Théophile DELAINE peint dans différentes parties du monde depuis plus de 25 ans. De sa champagne natale à la Crète, du Limousin au Bénin et après plusieurs années à Madagascar, il s’installe sur l’île de la Réunion pour se consacrer pleinement à son art.

Site web personnel :
https://www.theophile-delaine.com/

Page facebook de Théophile Delaine :
https://www.facebook.com/theophiledelaine/


Claire MARÉCHAL

Artiste peintre
10 années d’études tournées vers l’art (arts appliqués puis conservation-restauration d’œuvres d’art) m’ont permis d’affiner ce que je cultivais depuis toute petite : l’envie de dessiner, de peindre, de reproduire. J’y ai appris les techniques des Anciens, selon les fameuses règles de l’art, notamment celle de la peinture à l’huile, qui est devenue ma technique de prédilection après l’aquarelle. Des Primitifs Flamands jusqu’aux hyperréalistes actuels, je suis fascinée par la maîtrise technique et la retranscription des matières, des textures, des atmosphères. Dans ma démarche d’artiste, c’est surtout la façon dont la lumière agit sur un sujet qui va me pousser à le peindre. Je passe de nombreuses heures sur chaque peinture, procédant par couches fines de glacis, que ce soit à l’huile ou à l’aquarelle afin de tendre vers l’hyperréalisme.

Blog de Claire Maréchal :
http://oclairdelalune.canalblog.com/

Page Facebook :
https://www.facebook.com/clairemarechalpeintures/

Page de Claire Maréchal sur lartist-lokal.re :
https://www.lartist-lokal.re/project/claire-marechal/


David Nativel

Sculpteur
Proche de la nature, sensible, à sa beauté mais aussi conscient de sa fragilité, David Nativel s’efforce de respecter son environnement et plus généralement la planète qu’il occupe comme locataire comme il le dit.
Après quelques années d’activités professionnelles dans le milieu de l’automobile, il donne aujourd’hui libre cours à ma créativité.

Ne cautionnant pas la surconsommation et le gaspillage, il met un point d’honneur à privilégier la récupération d’objets dans l’élaboration de ses créations. Ainsi il recycle des matériaux et il les détourne de leur fonction première. Des bois flottés retrouvent une seconde vie à travers des lampes ou des structures d’art. Son travail de soudeur transforme des clous, des outils en métal en personnages fantaisistes.

Sa passion pour l’art de la récupération devient le moteur de sa créativité. 

Site web personnel :
https://www.artmajeur.com/fr/dnat-creations/artworks

Page facebook de David Nativel :
https://www.facebook.com/david.nativel.7583


Emmanuelle PETERS

Artiste Peintre
Ma peinture est figurative. Je travaille essentiellement à l’acrylique tout en y associant les pastels ou encore les techniques mixtes collages papiers, tissus).
Mon oeuvre est plurielle, mon inspiration, riche de cette diversité réunionnaise mais elle n’est pas dispersée car l’autodidacte que je suis, est autant fascinée devant un Magritte qu’émue par l’univers d’un Klimt ou Chagall.
En quête de sens, mes toiles sont à la fois le reflet d’une réalité et le chuchotement d’un monde onirique voire spirituel.
Quant à mes racines  » kréol « , elles viennent rajouter leur  » ti grin d’sèl  » en y apportant sa gamme de couleurs vives et cet amour inconditionnel pour mon « kaniki péï ».

Page d’Emmanuelle Peters sur lartist-lokal.re :
https://www.lartist-lokal.re/project/emmanuelle-peters/

Page Facebook :
https://www.facebook.com/emmanuelle.peters.7


Bernard Rebatet

Artiste Peintre
L’étonnement est de taille devant la diversité des oeuvres de Bernard Rebatet ! Depuis les marines et les paysages, jusqu’aux foules errantes, sur les plages ou ailleurs, le chemin parcouru par l’artiste le ramène toujours aux origines, celles de la peinture comme celles de la nature d’où il vient.

Bernard Rebatet est un flâneur patient et observateur; une porte, un marché, un bus, des enfants qui jouent attirent son attention au point de, peu à peu, focaliser sur un arbre ou une fleur. Et il reste là, entamant une longue série du même objet, comme pour épuiser son sujet, peut-être voir au coeur des choses,  tel un enfant curieux, les plus petites parcelles du monde. Le travail résonne comme dilatation du trait, se dirigeant vers une expression un brin nostalgique, où nous sentons toujours se développer le plaisir du dessin et celui de la couleur. ce qui frappe, c’est l’indécision volontaire entre nature et objet, entre tradition figurative et goût de la matière picturale, seule, où s’impose tout à coup, dans un paysage désolé, une chaise vide ou un vélo abandonné. L’idée de solitude est partout, même dans la foule… Edward Hopper n’est pas si loin, qui donne brusquement une gravité à la modestie des sujets.

Site web personnel :
https://bernard.rebatet.fr/

Page facebook de Bernard Rebatet :
https://www.facebook.com/rebatetbernard/


ZAMAKOY

Artiste Peintre
On peut définir l’art de bien des manières. Pour moi, l’art est une forme d’énergie que l’artiste emmagasine dans sa création, énergie qui est ensuite reçue – ou pas – par la personne qui se trouve en contact avec cette création. Depuis toujours, je me nourris de l’énergie des grands peintres. Qu’ils s’appellent Van Gogh, Picasso, Rothko, Miró, Basquiat ou tant d’autres, ils m’électrisent quand je suis en contact réel, dans les musées, avec leurs oeuvres. Une longue pratique de la photographie m’a rendu sensible aux formes, aux contrastes, à la composition. Le graphisme m’a familiarisé avec les notions d’harmonie et de minimalisme. La sérigraphie m’a apporté le contact avec encres, pigments et sensations tactiles en étalant les pâtes colorées.

Et quand je suis venu, assez récemment, à la peinture, j’ai eu la sensation que c’était un aboutissement logique de toutes les pratiques graphiques accumulées dans mon existence, et la découverte des sensations qu’ont éprouvées avant moi tous ceux qui ont un jour osé étaler de la couleur sur un support avec l’intention de créer, d’explorer, de s’exprimer. Ce que je recherche, c’est l’énergie, cette énergie à laquelle je suis sensible. J’essaie à mon tour de la déposer sur la toile, de provoquer des émotions, de laisser agir le pinceau de manière quasi-instinctive. Après une exploration de l’abstraction, source de sensations profondes et inédites, je me tourne actuellement vers une représentation personnelle de la personnalité tellurique de la Réunion, en essayant de traduire de manière brute sa musique, sa force, sa culture, son humour, sa beauté.Et son énergie.

Page de ZAMAKOY sur lartist-lokal.re :
https://www.lartist-lokal.re/project/zamakoy/

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